近日有个炒的火热的话题，杨坤diss《惊雷》。按理说这件事本不应该掀起太大的话题，但视频一出，话题传播得很快。网络上两帮人，一帮支持杨坤，一帮支持《惊雷》。说实在的，这的的确确不是咖啡与大蒜的区别。
无论是杨坤还是喊麦，都是现代流行的产物，好坏这里不去判定，毕竟只是一场闹剧。但闹剧之下的里子，或许真应该好好想一想。里子是什么呢？就是艺术和流量。
如今，各种文艺形式的作品，无一例外都是在保护商业价值的基础上产生的，而文艺作品本身的艺术价值却常常被削弱。这是社会发展的趋势，也是时代的选择。对于作品本身来说，可能一点也不好。
五千年的中国传统文化，在这个繁华的时代，也面临着这样的局面。在这个变化无常的时代，世世代代传下来的艺术没有被任何人重视和继承。他们中的一些人在成为非物质文化遗产之前就已经去世了。
1、传统文化挽歌
今天，我讲的是一部关于传统文化的作品，《百鸟朝凤》。从某种意义上说，就电影本身的内容而言，可以称之为“传统文化的挽歌”。豆瓣得分高达8.2分，堪称吴天明导演的最后一场演出。
年，吴天明执导的作品《百鸟朝凤》直到年才在影院上映，但最终票房令人失望，只有万。那是年，任何一部有好名声的电影，票房往往垫底数亿元。这部电影看起来太不合适了。
所谓“一曲二胡一生，一声唢呐终场”。虽然《百鸟百凤》讲的是唢呐，不是二胡，不是戏曲。事实上，这部电影是通过唢呐的故事为这些传统艺术谱写的挽歌。
吴天明导演是中国第四代导演，风格古朴端庄独特。此外，他对第五代导演有着深刻的影响。张艺谋和陈凯歌得到了他的支持。
《百鸟朝凤》是吴天明导演的最后一部作品。直到年，导演吴天明已经去世两年，《百鸟朝凤》正式在影院上映。
当时，有一则炒作的热点新闻。《百鸟朝凤》宣传负责人方力跪求多排片。有人说他是在纪念他的老朋友，也有人说他是在消耗他的老朋友。但毕竟四仁已经过世了，而方力的资质也不逊于这部电影。在我看来，他跪得诚恳，跪不是别的，只是资本。
在这部电影中讲述的故事，或不仅仅是故事本身，也包含着电影人对电影作品的敬畏，就像电影故事中表达的对传统艺术的敬畏一样。
与其说是借死者的热情，不如说是为了实现吴天明导演的愿望。毕竟，即便如此，这部电影的最终票房仍然惨淡。
这些真诚的电影人也许只是想让观众知道，无论什么样的艺术，都应该得到人们的尊重、铭记和感受，包括真正好的电影。
2、百鸟朝凤
影片讲述了一对唢呐工匠在秦川大地为里牺牲的故事，讲述了一对唢呐工匠师生坚守时代变迁信念的故事。
故事发生在陕西，一个叫五双镇的村庄。当时，唢呐工匠也很受尊敬。陶泽鲁的焦三爷是一位非常受人尊敬的唢呐艺术家。因为没有别的城镇，只有他会弹“百鸟引凤”这首歌。
唢呐扮演白色事件，两个代表道德平庸，四个代表中间，八个代表顶部。只有道德水准高的人才有资格在葬礼上演奏《百鸟临凤》这首歌。即使那些有钱有尊严的人也应该遵守这条规则。
老祖宗告诉我们“规矩”。这个故事也告诉我们“规则”。因此，影片充满了中国传统的韵味，这也体现了导演的能力，一种润而无声的深邃。很多电影都有情节和节奏，但如果一部电影能很好地演绎“感觉”，那就很有力量了，但是《百鸟朝凤》什么都有。
焦三爷收的第一个徒弟是游天明。游天明的父亲一直想成为一个受人尊敬的唢呐工匠，但是没有成功，所以他把希望寄托在了游天明身上。他多次带你天明向焦先生学习，但你天明的才华平庸，焦先生什么都不肯接受。即使后来他用了苦肉计画，焦先生连眼睛都没眨一下。
他之所以接受下游天明为弟子，是因为游天明为父亲的眼泪感到难过。焦三爷看到你天明的稳重、稳重、正直，就接受了他。
学习艺术的方法很难。游天明住在焦三爷家，开始了他的学习生涯。起初，焦三爷给了他一根细竹棍，让他在池塘里吸水。他一天都做不到。所以你天明会一天比一天努力练习的。焦三爷吸水后，会给他换一根长棍，继续练习。很无聊也很难。
在老一辈人眼里，只有吃苦的人才能算是人，必须努力工作才能务实的人才是自己的人。有时候这句老话是真的。
后来，焦三爷接待了二弟子蓝宝石。蓝宝石和你天明有很大的区别。你天明很诚实，很少说话，不会被人喜欢的。你只要努力学习，努力做你自己的事。蓝宝石是活泼可爱的，它的才华比你天明好多了。
蓝宝石来的时候，你天明有一个同伴和一个对比物。蓝玉很有天分。焦三爷有工作的时候，总是带着他。不过，你天明只能在家里帮她。后来，焦三爷把唢呐传给蓝宝石，游天明积压的心情终于爆发了。
游天明认为蓝玉学艺比他晚，但得到的认可和欣赏却比他多。如果你感到委屈，你自然会放弃。拿到唢呐后，游天明收拾行李回家了。
在家门前，游天明碰巧听到父亲在向别人夸奖儿子，说天明很快就会学会百鸟临凤了。想起父亲送他去学习艺术的过程，想起父亲对自己的期望，游天明奋战在里面，回到焦三爷家。
焦三叶没有责怪你天明，而是把一首唢呐传给了你天明，这是焦三叶演奏过的第一首唢呐。你天明被认出来了，开始努力学习。
从某种意义上说，导演塑造的角色确实像Facebook，复杂度很小。但这些人性的本质特征却被清晰地表达出来。中国著名乡土小说中的人物不仅是这样，稳重有力。
焦先生选择接班人的时候，人很多。令人惊讶的是，他并没有选择天资更好的蓝玉，而是选择了你天明，因为你天明沉着的性格也许更适合继承唢呐。
尤天明成为接班人后，就开始学习如何使鸟面向凤。转眼间，他就长大了。长大后，焦三爷退位了，焦的班跟着你天明，改名叫你班。游天明终于成了他父亲所希望的唢呐工匠，但这位唢呐工匠不再像以前那样受人尊敬了。
随着时代的发展和经济的进步，人们很难适应。他们混淆了旧生活和新生活。许多新事物进入我们的视野，而那些旧事物并不那么重要。
在一个生日聚会上，主人家邀请了一个乐队和尤天明的唢呐队。客人被过去的新乐队所吸引，而你和他们却被忽略了。一个穿着时髦衣服的年轻人来嘲笑你天明，他们说了几句话。结果，这两个团体打了起来。在战斗中，有几个人的衣服被损坏了。
对那些没有食物，至少没有脚镣的人来说，这可能是件好事。之后，师兄们去城里工作。于是尤家班倒了。父亲也开始劝你天明打工挣钱，否则媳妇就不能结婚了。但游天明花了这么长时间学习唢呐，已经有了自己的感情和信仰，这是不可抛之脑后的。
每个人都在与时俱进。只有焦先生和游天明还在坚持。后来，焦三爷被查出肺癌，时间不多。对你天明来说，这比更糟。当着主人的面，至少他有一颗深沉的心。
幸运的是，有一个转折点。
县文化局的人找到了他们，说他们想向乌双镇唢呐申请非物质文化遗产。他们让游天明邀请他团队的所有成员回来，为前来参观的领导们打球。这是一个很好的机会。
但你天明进城后，他发现了所有的变化。师兄们有的手指受伤，有的病了，不能再弹唢呐了。他还看到，曾经被人们尊崇的唢呐成了城里的一种乞讨手段，在天明旅游的五味杂陈。他还在城里遇到了赛法尔和他的妹妹。他们劝你天明留在城里工作，不要无谓地坚持下去。
你天明还是不听他们的劝告。用今天的话说，当时的游天明是艺术道路上的“叛逆者”。人们都在随着时代的兴衰而前进，但他不能，他必须保留唢呐。如果他不保存，几千年来流传下来的东西就不会有根了。
焦三爷没有等到希望的日子。团队没有团结起来，他也没能和领导们取得联系，所以他先死了。
影片结尾，游天明独自一人到师父墓前，为焦三爷弹奏了一首歌《鸟语花香》。这首音乐只适合那些在生活中备受尊敬的人。
这是电影的结尾。没有人知道你天明和唢呐的未来之路。
3、吴天明导演
首先要说的是，这部电影一定是吴天明导演的一部真挚感人的作品，就像当年的《变脸》。
作为一名电影人，作为一名在中国已经进城几十年的老人，吴天明导演必然会对文化的发展感触良多。”游天明在影片中并没有体现吴天明导演的期待。
一个能坚持理想信念的人，一个不跟风的人，一个正直的人，一个忠于艺术的人。这是你天明和吴天明。
对我来说，在这部电影中，我所能理解的不仅是导演对传统艺术的记忆和担忧，更是对艺术发展的反思。
作为一个电影人，我们应该创作更多有价值的作品或更有价值的作品。
导演吴天明生于年，经历了几次巨变。当他制作《百鸟朝凤》的时候，他已经74岁了。作为一个老电影制作人，这部电影并不老。吴天明导演在影片中表达的对艺术发展的担忧并非老一辈人的固执。
他真的很喜欢这个行业。因为他喜欢，他有责任。因为他有责任，他会担心的。导演吴天明一辈子都很正直，提拔张艺谋和陈凯歌，他们都是中国电影的中流砥柱。
对于电影业来说，吴天明导演所做的一切就像焦三业在电影中为唢呐所做的一样。
四仁去世了。幸运的是，这项工作取得了一些成果。近年来，观众的欣赏水平明显提高，中国人越来越重视传统文化。这或多或少是件好事，也是这部电影的功劳。
中国失去了这样一位电影人实属憾事，但逝者已逝，如今的中国电影人，或许更应该扛起肩上那份对电影艺术的责任，而不是一味游离在资本之下。世界变换不停，但总要守住点什么，这大概也是吴天明导演对于艺术的遗愿。
遗作讲述《百鸟朝凤》，实然是人生如戏。百鸟朝凤，敬送亡人。但有些应该坚持的东西，永远不要忘记。
要坚守责任，永远都不要忘记对艺术的尊重，无论是创作者，还是观众。
转载请注明：http://www.0431gb208.com/sjszjzl/5444.html
